Die Kunst des 19. Jahrhunderts
Bildende Kunst und Architektur im Übergang zur Moderne
SS 2026
Termine
Startdatum: 09.04.2026
Enddatum: 09.07.2026
Donnerstag: 14:15 - 15:45
Lehrende*r
Lehrveranstaltung
geeignet für
Studiengänge
Freie Kunst
Kommunikationsdesign
Kunsterziehung
Master Freie Kunst
Master Kommunikationsdesign
Master Kulturmanagement–Kooperationsstudiengang mit htw saar und HfM Saar
Master Kuratieren und Ausstellungswesen
Master Media Art & Design
Master Museumspädagogik
Master Produktdesign
Master Public Art/Public Design
Media Art & Design
Produktdesign
Quereinstiegsmaster Lehramt Bildende Kunst
Lehrveranstaltung
auch geöffnet für
Studiengänge
Master Experimental Media
Medieninformatik–Kooperationsstudiengang mit der UdS
Veranstaltungsort
Seminarraum I
Maximale Anzahl Teilnehmer*innen
30
Anmeldeverfahren
Anmeldeinformationen sind ab 09.03.2026 09:00 einsehbar.
Veranstaltungsart
Theorie (Kunsttheorie) - 4 ECTS
Theorie (Wahl aus dem Hochschulangebot) - 4 ECTS
Theorie Seminar – Vorlesung – 8 ECTS
ECTS
4 ECTS
8 ECTS
Leistungskontrolle
Anwesenheitspflicht, Referat/Hausarbeit/Klausur
Beschreibung
Die politischen und sozialen Auswirkungen der Französischen Revolution bewirken eine Abkehr vom barocken Gesellschaftsgefüge sowie dessen geistigen Grundlagen und leiten, gemeinsam mit der fortschreitenden Industrialisierung, einen umfassenden Wandel in Staatsauffassung, Gesellschaft, Wirtschaft und Gegenwartswahrnehmung ein.
In der Entwicklung der Bildenden Kunst und der Architektur vollziehen sich im 19. Jahrhundert zahlreiche unterschiedliche Ausprägungen, deren Tendenzen von der utopischen Aufladung der Klassischen Antike und verschiedenen Historismen über neue Formen der bürgerlichen Repräsentation bis hin zum Spannungsfeld von symbolistischer Phantastik und naturalistischem Realismus reichen. Die Fotografie als neues bildgebendes Verfahren beeinflusst die Bildwahrnehmung und -gestaltung. Der Salon, die Ausstellung und das Museum werden im 19. Jahrhundert zu neuen Begegnungsstätten mit der Kunst und lassen Mechanismen entstehen, die für Kunstpräsentation und Marktorientierung ab dem 20. Jahrhundert bestimmend sein werden.
Das Seminar gibt einen orientierenden Überblick zu den künstlerischen Tendenzen des 19. Jahrhunderts und thematisiert, motivgeschichtlich vergleichend, den bildkünstlerischen Umgang in verschiedenen Formen, Themen und Gattungen.
Ein Handapparat steht in der Bibliothek bereit.
Als einführende Literatur in die Thematik empfehle ich:
- Andreas Beyer (Hg.): Klassik und Romantik. Geschichte der Bildenden Kunst in Deutschland, Bd. 6, München 2006
- Wolfgang Beyrodt, Ulrich Bischoff, Werner Busch, Harold Hammer-Schenk (Hg.), Bd. 1: Kunsttheorie und Malerei, Kunstwissenschaft, Stuttgart 1982; Bd. 2: Architektur, Stuttgart 1985; Bd. 3: Skulptur und Plastik, Stuttgart 1985
- Werner Hofmann: Das irdische Paradies. Motive und Ideen des 19. Jahrhunderts, München 1974
- Hubertus Kohle (Hg): Vom Biedermeier zum Impressionismus. Geschichte der Bildenden Kunst in Deutschland, Bd. 7, München 2008
- Jürgen Osterhammel: Die Verwandlung der Welt. Eine Geschichte des 19. Jahrhunderts, München 2009
- Eberhard Roters: Malerei des 19. Jahrhunderts, Bd. 1 u. 2, Köln 1998
- Jürgen Schultze: Neunzehntes Jahrhundert, Baden-Baden 1970
- Norbert Wolf: Die Kunst des Salons. Malerei im 19. Jahrhundert, München 2012
- Rudolf Zeitler (Hg): Die Kunst des 19. Jahrhunderts, Propyläen Kunstgeschichte, Bd. 11, Berlin 1966